在非遺文化傳承與創(chuàng )新的浪潮中，唐卡這門(mén)承載著(zhù)藏地文化精髓的古老藝術(shù)，正面臨著(zhù)如何“破圈”的課題。

無(wú)數傳承人都在為打破傳統藝術(shù)的“小眾壁壘”奔走——有人深耕技藝，讓古老技法煥發(fā)新生；有人探索形式，讓非遺貼近現代生活。而唐卡這門(mén)承載著(zhù)藏地文化精髓的古老藝術(shù)，因技法嚴苛、文化屬性獨特，“破圈”之路更顯不易。如何讓大眾讀懂唐卡的美？如何讓這門(mén)千年藝術(shù)走出畫(huà)室、走進(jìn)生活？成為許多唐卡傳承人的共同課題。

劉秋圻，一位扎根西安的漢族唐卡畫(huà)師，為了讓這份傳承落地，在西安創(chuàng )辦了自己的唐卡工作室——這里既是他潛心創(chuàng )作的“畫(huà)室”，也是大眾接觸唐卡的“窗口”，更是學(xué)員系統學(xué)習的“課堂”。

工作室的墻上掛著(zhù)他耗時(shí)數年繪制的傳統唐卡作品，桌上整齊擺放著(zhù)研磨好的礦物顏料與定制的度量經(jīng)底稿，角落的體驗區還留著(zhù)客人親手繪制的簡(jiǎn)易唐卡，每一處細節都透著(zhù)他對唐卡傳承的用心。

劉秋圻接受商界青年采訪(fǎng)

底蘊：匠心守正，筑牢藝術(shù)根基

“唐卡是非遺，更是‘活’的文化載體，丟了傳統根基，就沒(méi)了靈魂。”談及唐卡傳承，畫(huà)師的語(yǔ)氣滿(mǎn)是堅定。從初入這門(mén)藝術(shù)至今，始終將“守正”作為核心——畢竟在唐卡領(lǐng)域，“正宗”是立足的根本。

唐卡繪制講究“度量經(jīng)”，人物比例、線(xiàn)條走向、色彩寓意皆有嚴苛規范，一步錯則整幅作品失了神韻。為掌握最正宗的技藝，秋圻非遺唐卡藝術(shù)體驗館主理人劉秋圻早年曾四處尋訪(fǎng)藏地老藝人，從打稿、勾線(xiàn)到上色、開(kāi)臉，逐一請教細節；為調試出最貼合傳統的礦物顏料，他反復試驗原料配比，對比不同產(chǎn)地礦石的色澤差異，在無(wú)數次試錯中敲定獨家調配方法。“早期為了一幅合格的開(kāi)臉，我能對著(zhù)老唐卡臨摹上百次，就為抓住那份莊重與靈動(dòng)。”

這份對“正宗”的執著(zhù)，也延伸到了教學(xué)與體驗中。他始終強調：“唐卡不是‘隨便畫(huà)的畫(huà)’，哪怕是體驗課，也要讓大家知道‘為什么這么畫(huà)’——比如綠色象征生命力，金線(xiàn)代表神圣，這些背后的文化內涵，才是唐卡真正的底蘊。”二十余年的技藝沉淀，不僅讓他練就了爐火純青的手藝，更讓他成為傳統唐卡文化的“擺渡人”，將最本真的藝術(shù)內核傳遞給每一位學(xué)習者。

劉秋圻講述唐卡繪制的重點(diǎn)

特色：破民族壁壘，創(chuàng )親近非遺空間

提及唐卡，許多人會(huì )下意識覺(jué)得“這是藏族人的藝術(shù)，漢族人學(xué)不了”，但劉秋圻卻用實(shí)際行動(dòng)打破了這份認知隔閡，打造出獨屬于他的傳承特色——開(kāi)放、包容，讓唐卡“看得見(jiàn)、摸得著(zhù)、學(xué)得會(huì )”。

他的唐卡工作室，不像傳統意義上“高冷”的藝術(shù)空間，更像一個(gè)“非遺體驗樂(lè )園”：這里既有供專(zhuān)業(yè)學(xué)員深造的畫(huà)室，也有面向普通大眾的體驗區；桌上擺著(zhù)研磨好的礦物顏料、定制的度量經(jīng)格子底稿，墻上掛著(zhù)不同題材的唐卡作品，從黃財神到綠度母，每一幅都附帶詳細的文化注解。“我就是要讓大家覺(jué)得，唐卡不遙遠。”畫(huà)師笑著(zhù)說(shuō)。

劉秋圻向我們展示底稿和顏料

為了讓更多人感受唐卡魅力，他還推出了“唐卡體驗日”和“擦擦制作”活動(dòng)：體驗日里，零基礎的客人能在他的指導下，從打格子學(xué)起，完成一幅簡(jiǎn)易唐卡的上色；“擦擦制作”則還原傳統藏地儀式，客人可親手制作泥塑佛像，感受唐卡文化的延伸內涵。

“有位退休阿姨來(lái)體驗后，每周都來(lái)學(xué)勾線(xiàn)，她說(shuō)‘沒(méi)想到老了還能接觸這么雅致的非遺’。”這樣的反饋，正是他堅持“開(kāi)放體驗”的動(dòng)力——用“可參與”的特色，讓唐卡從“博物館里的展品”變成“生活中的藝術(shù)”。

劉秋圻向我們展示擦擦

統籌：解傳承痛點(diǎn)，平衡專(zhuān)業(yè)與普及

“唐卡傳承難，難在‘專(zhuān)業(yè)門(mén)檻高’和‘大眾認知低’的矛盾。”談及傳承中的挑戰，劉秋圻直言不諱。但他并未被難題困住，而是以統籌思維一一化解：既要保證技藝的專(zhuān)業(yè)性，又要降低大眾的入門(mén)門(mén)檻；既要吸引“體驗客”，又要留住“傳承人”。

面對“教學(xué)人手緊張”的問(wèn)題，他建立了“師徒幫帶”體系：讓學(xué)滿(mǎn)三年的老學(xué)員協(xié)助指導新學(xué)員，既緩解了師資壓力，也讓老學(xué)員在教學(xué)中鞏固技藝；針對“體驗者難以深入”的情況，他將課程分為“體驗課”“進(jìn)階課”“傳承課”三個(gè)層級——體驗課側重“感受”，進(jìn)階課教授基礎技法，傳承課則系統講解度量經(jīng)與文化內涵，滿(mǎn)足不同人群的需求。“客人來(lái)一趟不容易，不能讓他們只湊個(gè)熱鬧，要讓他們帶著(zhù)收獲走。”正是這份周全的統籌，讓他的工作室既能應對客流壓力，又能保證傳承質(zhì)量，在“普及”與“專(zhuān)業(yè)”之間找到了完美平衡。

唐卡繪畫(huà)體驗區

未來(lái)：錨定百年傳承，唐卡與時(shí)共振

“我不想只做‘唐卡畫(huà)師’，更想做‘唐卡傳承的鋪路者’。”談及未來(lái)，畫(huà)師的目光充滿(mǎn)期待。他深知，非遺傳承不能“守著(zhù)老本不變”，要讓唐卡活在當下，就得與時(shí)代同頻。

他的長(cháng)遠目標，是打造一個(gè)“唐卡傳承基地”：不僅能培養專(zhuān)業(yè)畫(huà)師，還能成為非遺研學(xué)的打卡地，讓孩子從小接觸唐卡，讓年輕人愛(ài)上唐卡。“唐卡有千年歷史，我希望它能再傳千年。”這份“百年傳承”的初心，不是空想——從二十載匠心守底蘊，到以特色破圈，再以統籌穩根基，他正一步一個(gè)腳印，讓千年唐卡在新時(shí)代煥發(fā)出屬于它的獨特光芒。

從堅守傳統的“匠人”，到創(chuàng )新傳承的“闖者”，這位漢族唐卡畫(huà)師用行動(dòng)證明：非遺傳承從不是孤立的“守舊”，也不是盲目的“求新”，而是在“守”與“創(chuàng )”之間找到精準的平衡點(diǎn)——守的是老祖宗留下的技藝規范與文化內核，創(chuàng )的是貼近時(shí)代的傳播方式與體驗場(chǎng)景。

他讓我們看到，當一位傳承人愿意放下“非遺的高冷”，用大眾能理解、能參與的方式解讀藝術(shù)；愿意打破“民族的壁壘”，以包容的心態(tài)搭建文化交流的橋梁；愿意用統籌的智慧化解傳承中的難題，非遺便不再是博物館里落滿(mǎn)灰塵的展品，而是能走進(jìn)日常生活、能觸動(dòng)人心的“活文化”。

成品唐卡展示

結語(yǔ)：匠心傳承唐卡，非遺綻放新光

唐卡的千年歷史，是由無(wú)數畫(huà)師的匠心一筆筆續寫(xiě)；而它的未來(lái)，正需要這樣兼具堅守與創(chuàng )新的傳承人，帶著(zhù)古老藝術(shù)跟上時(shí)代的腳步。

當唐卡不再是遙不可及的“古老展品”，當尋常人也能親手研磨顏料，勾勒線(xiàn)條，這門(mén)小眾非遺的“大眾表達”，便有了最動(dòng)人的意義。

小眾非遺的生命力，從來(lái)不在“小眾”的稀缺性里，而在“大眾”的共鳴中?；蛟S未來(lái)某一天，當孩子們在研學(xué)基地里第一次拿起畫(huà)筆學(xué)習勾線(xiàn)，當年輕人把唐卡文創(chuàng )放進(jìn)書(shū)包，當更多不同民族、不同年齡的人因為唐卡而愛(ài)上非遺文化時(shí)，我們會(huì )想起，曾有這樣一位畫(huà)師，在西安的一隅，為這門(mén)藝術(shù)的傳承鋪就了一條溫暖而堅實(shí)的路。而這條路上，還會(huì )有更多人接力前行，讓唐卡的色彩，在歲月長(cháng)河中愈發(fā)鮮亮，讓非遺的光芒，照亮更多人的文化記憶。

撰稿：張憶文；攝影：湯鎮宇；攝像：袁葉；記者：張憶文；編輯：張蒙瑤